БЛОГ - летопись
про один из лучших музеев мира -
музей искусств им. И. В. Савицкого


По оценкам специалистов и мировой прессы, галерея Государственного музея искусств Республики Каракалпакстан имени Игоря Витальевича Савицкого является лучшим художественным собранием Азиатского региона, обладает 2-ой в мире по значимости и объему коллекцией произведений русского авангарда. Коллекция Нукусского музея «проливает свет на историю русского искусства» и «дает истинную картину художественной жизни 1920-1930 гг»
(проф. Хансен-Леве, Ж.К. Маркаде). Английская газета «Гардиан» назвала Нукусский Музей первой категории «одним из прекраснейших музеев мира». Такую же оценку музею: Один из лучших музеев мира - дали Альберт Гор и Жак Ширак.

ВСЕОБЩЕЕ ПРИЗНАНИЕ

Тридцать лет назад, в 1966 году, в Нукусе открылся Музей искусств, сумевший за очень короткий срок скопить многочисленное собрание, насчитывающее свыше 81500 единиц хранения. В начале семидесятых годов музей притягивает к себе специалистов и знатоков искусства, поскольку в далеком от официальных центров Нукусе можно было увидеть то, что подвергалось гонениям в СССР в течение многих лет. Подробнее...

Музей первой категории

Каждый музей имеет свою категорию, их всего пять. В 1991 году наш музей получил первую категорию. Эта категория присваивается музеям с мировой известностью и посещаемостью свыше 300.000 человек в год. Хотя такой посещаемости здесь никогда не было, для нукусского музея было сделано исключение из-за его экспонатов. Тем самым он был поставлен в один ряд с Третьяковской галереей, Русским музеем и Эрмитажем. Подробнее...

По залам музея

дата: 14 января 2008 / автор: Нестор / прочитано: 356 раз(а)

НАСТРОЕНИЕ ХУДОЖНИКА - В ЕГО КАРТИНАХ

Каракалпакский государственный музей искусств имени И. В. Савицкого является хранителем значительной части произведений выдающихся художников нашего столетия. Лучшие работы собранной коллекции занимают постоянное место в его экспозиции. Сотрудники музея часто обновляют экспозицию новыми тематическими выставками, отдельными экспонатами, ранее не выставлявшимися. Все это делается для пропаганды изобразительного искусства, которое должно войти в жизнь каждого человека, должно помочь понять ему эстетическую ценность художественного произведения, изучить культуру своего народа.

Когда наблюдаешь за посетителями, то замечаешь, что мимо одних полотен они быстро проходят, возле других - подолгу останавливаются. К художникам, у чьих работ задерживаемся зритель, относится и художник Усто-Мумин (Александр Васильевич Николаев).

А теперь несколько слов о мастере кисти.
Александр Васильевич Николаев родился в 1897 году в Воронеже. Учился в Воронежской художественной студии Бучукри (1916-1918 гг.). В 1918 году Николаев переезжает в Москву, где посещает Вторые государственные мастерские К. Малевича. В 1920 году художник попадает в Узбекистан и обретает здесь как бы вторую родину. В средневековой философии Востока он находит много мыслей, созвучных своему мировосприятию. А. В. Николаев принимает мусульманство. Взятым именем - Усто-Мумин - он как бы желает подчеркнуть свое родство с народными мастерами Узбекистана.

В богатом народном искусстве Узбекистана Усто-Мумина пленили линейное совершенство, красота узора, ярко выраженное декоративное начало. Художник с упоением изучает миниатюру, орнамент и технику прикладного искусства, казавшуюся ему близкой к технике мастеров итальянского искусства. С этого времени в творчестве Усто-Мумина появилась эмульсионная темпера. В его творчестве удивительно переплелись традиции искусства Востока, эпохи Возрождения и древнерусской живописи.

Работы, представленные в экспозиции нашего музея, выполнены художником в 20-е годы. Основной образ, проходящий через все произведения - это образ юноши, живущего в некой идеальной среде, в мире своих грез, влечений. Портреты "Мальчик в меховой шапке", "Портрет молодого узбека" (Суфи) - это не только портреты определенных людей, но и образы-символы.
Надо сказать, что Усто-Мумин, как и художники итальянского Возрождения, возвышает образ над обыденностью, подчеркивает в портрете внутренний духовный мир Образы юношей словно выхвачены из вечности и приближены к нам. Они замкнуты, сосредоточены, как бы углубились в себя, оберегая внутренний мир от внешних соприкосновений. Их глаза настороженно и в то же время тревожно смотрят на зрителя. Эти работы небольшие по размеру, обладают некой монументальностью, очень красивы по наложению красок, состоящих из нежно-розовых, золотисто-коричневых, желтых тонов.
Утонченно-изнеженные образы прекрасных юношей в работах "Мальчик-водонос", "Дутарист" обладают сюжетной конкретностью, за которой, однако, стоит возвышенное ощущение мира. Кажется, что движение персонажей, будет продолжаться в вечности.

В работе "Дорога жизни" образ того же юноши. Композиция символична. Художник возвращается к национальному наследию восточного искусства - старинной миниатюре с ее условными приемами, плоскостно-декоративной передачей формы, повышенной ролью контура. Крупным планом дано лицо мальчика. Очищенное от всего случайного, оно превращено почти в маску-символ неувядающей юности. Выхваченное из реальной среды, застывшее, и неподвижное, оно в то же время живет какой-то загадочной жизнью. Фон этого портрета- маски прорезает по диагонали синяя лента реки, Правый ее берег - это берег - светлой вечной жизни с зелеными деревьями и сидящими людьми. Левый, темный, - "берег смерти" где автор изобразил мавзолей с увядающей ветвью.

Да, произведения мастера заставляют посетителей не просто созерцать их, а глубоко задуматься, оторваться от прозы жизни, проникнуться настроением художника, его жизненными наблюдениями. И это не случайно, ибо ему, как никому другому, удалось в своих работах выразить национальное своеобразие Востока, словом, имя Николаева (Усто-Мумина) прочно вошло в историю изобразительного искусства Узбекистана. И мы рады, что часть его произведений находится у нас в музее, и ими могут любоваться многочисленные зрители, почитатели его таланта.

В. СЫЧЕВА, главный хранитель Каракалпакского государственного музея искусств имени И. В. Савицкого.

Газета Вести Каракалпакстана

TrackBack

Версия для печати

RSS комментариев к этой записи

Главная страница блога


По ЗАЛАМ МУЗЕЯ:






Русский авангард:

Бакулина Людмила (1905-1980)
Барто Ростислав (1902-1974)
Богданов Сергей (1888-1967)
Боровая Надежда (1909-1987)
Бурлюк Давид (1882-1967)
Витинг Николай (1910-1991)
Гальперин Лев (1886-1938)
Григорьев Николай (1880-1943)
Ермилова-Платова Ефросинья
Ечеистов Георгий (1897-1946)
Жегин Лев (1892-1969)
Жолткевич Александр (1872-1943)
Зимин Григорий (1901-1983)
Истомин Константин (1887-1942)
Исупов Алексей (1889-1957)
Козлов Александр (1902-1946)
Комаровский Владимир (1889-1937)
Кудряшов Иван (1896-1972)
Куприн Александр (1880-1960)
Ле Дантю Михаил (1891-1917)
Лупцов Сергей (1883-1977)
Мазель Рувим (1890-1967)
Милашевский Владимир (1883-1976)
Милиоти Василий (1875-1943)
Моргунов Алексей (1884-1935)
Никритин Соломон (1892-1953)
Осмеркин Александр (1890-1967)
Пестель Вера (1887-1952)
Попова Любовь (1889-1924)
Порет Алиса (1902-1984)
Пшесецкая Вера (Руна)
Редько Климент (1897-1956)
Рождественский Василий (1884-1963)
Рубашкин Самуил (1906-1975)
Рыбников Алексей (1887-1949)
Рыбченков Борис (1899-1994)
Савицкий Игорь (1915-1984)
Сандомирская Беатриса (1894-1971)
Сардан Александр (Баранов) (1901-1974)
Смирнов-Русецкий Борис (1905-1993)
Соколов Михаил (1885-1947)
Соколов Петр (1886-1967)
Софронова Антонина (1892-1966)
Ставровский Аркадий (1903-1980)
Суряев Константин (1900-1965)
Тарасов Николай (1896-1969)
Телингатер Соломон (1903-1969)
Тимирев Владимир (1914-1938)
Ульянов Николай (1875-1949)
Фальк Роберт (1886-1958)
Фатеев Петр (1891-1971)
Цаплин Дмитрий (1890-1967)
Чекрыгин Василий (1897-1922)
Шевченко Александр (1883-1948)
Шемякин Михаил (1943)
Шиголев Сергей (1895-1951)
Штеренберг Давид (1881-1948)
Шухаев Василий (1887-1973)
Щукин Юрий (1904-1935)
Юстицкий Валентин (1892-1951)

  57 71 72 73 74 75 76
  77 78 79 80 81 85 ru

home 58 59 60 61 63 66 67 68 69 70 83
rv ja rb pv sb sa3 pl bd ia sk sr vn rs tn yv







  Все про Любовь Сайт любви

Bname.ru - сервис проверки доменов